吴耀，男，一九五三年生于山东济南。现任中国书法家协会会员、山东省书法家协会理事兼创作委员会委员、山东省文史书画研究会副会长、济南市书法家协会副主席、济南兰亭书法院副院长。其作品多次入选中国书法家协会主办的全国书法篆刻展、全国中青年书法篆刻展、中国书法家协会优秀会员作品展、中国现代书画美术作品展，国际书法艺术联合展。一九九二年荣获国际书法临摹大展一等奖，一九九三年荣获国际文化交流荣誉奖，一九九八年参加山东六书家作品展，同年山东电视台推出《吴耀的书法艺术》专辑。其作品及传略分别编入《当代中国书法作品集》、《当代中国书法艺术大成》、《二十世纪国际现代书法篆刻作品荟萃》、《国际现代书画家大辞典》及各类展览作品专集。
隶书 荣斌细聆遥闻联句（释文：细聆箫韶颂鲁韵，遥闻竽瑟揖齐风）
草书 刘禹锡诗乌衣巷（释文：朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕， 飞入寻常百姓家。）
篆书 书林印史联句（释文：书林大集东西粤，印史不分南北宗）
浪漫·豪放·自然·率真
——吴耀书法印象
秦 可
如果我们用泛娱乐化的思维模式，把书法家也区分为偶像派和实力派的话，那么吴耀无疑属于后者。在当代山东书坛，像吴耀这样，几十年几乎只专注于书法这一件事情的恐怕并不多，这不仅源于对艺术的爱好和执着，而且还与他对艺术的深刻感悟有关。
一般的书法家是在写字，而好的书法家却是在写意、写境。吴耀认为书法对于当代，其艺术价值已经远远高于实用价值，传统语境下的书法，其价值和功能就更为注重和偏向于实用性而非艺术性和欣赏性，或者说，实用是第一位的，而艺术是第二位的；到了明代，大量厅堂式大幅书法作品出现以后，才使得书法的实用价值逐步向欣赏价值和艺术审美价值过渡；但到了当代，书写已经被钢笔、电脑等更为方便快捷的方式所主导，书法近乎无可辩驳地成为纯艺术。
既然是艺术，自然要体现意境。吴耀说，书画同源，古人阐明的道理很清楚。卓越的中国画画家，其画作往往是“写”出来的，同样，优秀的书法家，其书法作品也常常透着画意。吴耀主张书法创作一定要强化线条的高难度技法训练，因为书法本身就是线条的艺术，不赋予线条丰富的内涵，整个书法作品的意境就缺少了一个最重要的元素。古代流传下来的碑帖许多都是经过历史筛选过的，要从中汲取营养，这也是书法学习最根本的途径之一。同时，吴耀也赞成好的作品应该不论古今，只要有价值，就要为我所用。
吴耀的书法涉及真草隶篆各个书体，且均有造诣。吴耀的篆书和隶书意韵高古，具有浓浓的书卷气；行书沉着痛快，源于米芾而又兼多家之长；楷书取法魏晋，又融入民间书法的质朴，风格别致；草书则浪漫、豪放、自然、率真。吴耀的不同书体传承各异，但之间又潜藏着一种共同的韵味，这既使他的作品从形式上看起来丰富多彩，而且还体现出作品风格在精神层面上的高度统一。
相对来说，吴耀最满意的是自己的草书。他的草书气象宏大，意味绵长，即便是尺牍信札，也往往有磅礴之势。吴耀作草书多用白色生宣，生宣良好的渗透性能更利于表现线条的质感和力度，通过线的运动、丰富的空间变化和奇逸的造型，我们间或能够感受到吴耀书法在二维平面上透射出的三维效果。
见过吴耀现场作草书的人往往经久难忘，因为他的书写过程纯粹而且洒脱，全然在忘我的过程中一气呵成，创作前不作草稿，一任书法元素假以灵性在不经意中完成，浪漫气息满纸流溢。初次欣赏吴耀的草书作品，很难马上寻到熟悉的影子，隐含魏晋气息影响下的王铎风范或许可以算是较为接近的描述，但决不尽然。因为化古为今，吴耀已逐渐形成以自我表现为主的独特风格。